Division de un escenario:
Los seis elementos aristotélicos del drama son: trama, carácter, pensamiento, dicción, espectáculo y canción. De estos, los primeros dos son los más importantes según Aristóteles.
El drama se puede definir como un trabajo dramático que los actores presentan en el escenario. Se dramatiza una historia, lo que significa que los personajes y eventos de la historia cobran vida a través de una actuación escénica de actores que interpretan los papeles de los personajes de la historia y actúan a través de sus eventos, llevando la historia hacia adelante. Al representar los roles, los actores retratan las emociones y personalidades del personaje. La historia progresa a través de interacciones verbales y no verbales entre los personajes, y la presentación se complementa adecuadamente con efectos de audio y visuales.
A través de los personajes involucrados, la historia tiene un mensaje para dar. Forma el tema central de la obra en torno a la cual se construye la trama. Mientras que algunos consideran la música y las imágenes como elementos separados, otros prefieren agruparlos en una puesta en escena que puede considerarse como un elemento independiente del drama. La iluminación, los efectos de sonido, el vestuario, el maquillaje, los gestos o el lenguaje corporal de los personajes, la configuración del escenario y los accesorios usados pueden considerarse símbolos que son elementos del drama. Lo que dicta la mayoría de los otros elementos dramáticos es el escenario; ese es el período de tiempo y la ubicación en que se desarrolla la historia. Este artículo de Buzzle te presenta los elementos del drama y su importancia.
Tema
El tema de una obra se refiere a su idea central. Se puede indicar claramente a través del diálogo o la acción, o se puede inferir después de ver toda la interpretación. El tema es la filosofía que forma la base de la historia o una lección moral que los personajes aprenden. Es el mensaje que la obra le da a la audiencia. Por ejemplo, el tema de una obra podría ser cómo la avaricia conduce a la propia destrucción, o cómo el uso incorrecto de la autoridad finalmente resulta en el final del poder. El tema de una obra de teatro podría ser el amor ciego o la fuerza del amor desinteresado y el sacrificio, o la verdadera amistad. Por ejemplo, la obra Romeo y Julieta, se basa en un amor romántico brutal y abrumador entre Romeo y Julieta que los obliga a ir al extremo, y finalmente los lleva a la autodestrucción.
Trama
El orden de los eventos que ocurren en una jugada hace su trama. Esencialmente, la trama es la historia que narra la obra. El valor de entretenimiento de una obra de teatro depende en gran medida de la secuencia de eventos de la historia. La conexión entre los eventos y los personajes en ellos forman una parte integral de la trama. Lo que hacen los personajes, cómo interactúan, el curso de sus vidas según lo narrado por la historia, y lo que les sucede al final, constituye la trama. Una lucha entre dos individuos, la relación entre ellos, una lucha consigo mismo, un dilema, o cualquier forma de conflicto de un personaje consigo mismo u otro personaje en la obra, forma parte de la trama de la historia. La historia se desarrolla a través de una serie de incidentes que comparten una relación de causa y efecto. En general, una historia comienza con la exposición del pasado o el fondo de los personajes principales y de otros personajes, y el punto de conflicto, luego procede a dar el tema central o clímax. Luego vienen las consecuencias del clímax y la obra termina con una conclusión.
Caracteres
Los personajes que forman parte de la historia se entrelazan con la trama del drama. Cada personaje de una obra tiene personalidad propia y un conjunto de principios y creencias. Los actores de la obra tienen la responsabilidad de dar vida a los personajes. El personaje principal de la obra con quien se identifica la audiencia es el protagonista. Él / ella representa el tema de la obra. El personaje con el que el protagonista entra en conflicto es el antagonista o el villano. Si bien algunos personajes desempeñan un papel activo a lo largo de la historia, algunos solo pretenden llevar la historia adelante y otros aparecen solo en ciertas partes de la historia y pueden o no tener un papel significativo en ella. A veces, estos personajes ayudan a que el público se centre en el tema o los personajes principales de la obra. La forma en que se retratan y desarrollan los personajes se conoce como caracterización. Aquí hay una lista de personajes de Romeo y Julieta.
Diálogo
La historia de una obra se lleva a cabo mediante diálogos. La historia se narra a las audiencias a través de la interacción entre los personajes de la obra, que se presenta en forma de diálogos. El contenido de los diálogos y la calidad de su entrega juegan un papel importante en el impacto que la obra tiene en las audiencias. Es a través de los diálogos entre personajes que la historia se puede entender. Son importantes para revelar las personalidades de los personajes. Las palabras utilizadas, el acento, el tono, el patrón del habla y hasta las pausas en el habla, dicen mucho sobre el personaje y ayudan a revelar no solo su personalidad, sino también su estado social, pasado y antecedentes familiares como lo proporciona la obra. .