Tipos de poemas
Formularios de poesía: definiciones y ejemplos
Soneto: un corto poema de rima con 14 líneas. La forma original del soneto fue inventada en los siglos XIII / XIV por Dante y un filósofo italiano llamado Francisco Petrarca. La forma permaneció en gran parte desconocida hasta que fue encontrada y desarrollada por escritores como Shakespeare. Los sonetos usan un medidor yámbico en cada línea y usan rimas de terminación de línea.
Para obtener más información sobre los Sonetos, lea Cómo escribir un Soneto (aquí también en los foros de poesía de FFP)
Limerick: un poema ingenioso de cinco líneas con un ritmo distintivo. La primera, segunda y quinta líneas, las líneas más largas, rima. La tercera y cuarta líneas más cortas riman. (A-A-B-B-A).
Para más información sobre Limericks, lea Cómo escribir una limerick en los foros de poesía de FFP
Haiku: esta antigua forma de escritura de poemas es conocida por su pequeño tamaño, así como por la puntuacion precisa y las sílabas necesarias en sus tres líneas. Es de origen asiático antiguo.
Los Haiku se componen de 3 líneas, cada una una frase. La primera línea típicamente tiene 5 sílabas, la segunda línea tiene 7 y la 3ra y última línea repite otras 5. Además, hay una referencia estacional incluida.
Para más información sobre Haiku, lee Cómo escribir un Haiku
Narrativa: un poema narrativo que cuenta la historia de un evento en forma de poema. Hay un fuerte sentido de narración, personajes y trama. Ver ejemplos de poemas narrativos
Epic: un largo poema narrativo en gran lenguaje que celebra las aventuras y los logros de un héroe legendario o convencional.
Pareado – dos líneas de verso que riman y forman una unidad solo o como parte de un poema
Verso libre – Un verso de verso libre no sigue ninguna regla. Su creación está completamente en manos del autor. La rima, el recuento de sílabas, la puntuación, el número de líneas, el número de estrofas y la formación de la línea se pueden realizar, sin embargo, el autor quiere para transmitir la idea. No existe una forma correcta o incorrecta de crear un poema de Verso Libre.
Tipos de poesía
Al estudiar poesía, es útil ante todo considerar el tema y el desarrollo general del tema en el poema. Obviamente, el tipo de desarrollo que se lleva a cabo depende en gran medida del tipo de poema que se trate. Es útil tener en mente dos distinciones generales (para definiciones más detalladas, consulte Abrams 1999 y Preminger et al 1993): poesía lírica y poesía narrativa.
Poesía lírica
Un poema lírico es un poema comparativamente corto, no narrativo, en el que un solo hablante presenta un estado mental o emocional. La poesía lírica conserva algunos de los elementos de la canción que se dice que es su origen: para los escritores griegos, la letra era una canción acompañada de la lira.
Las subcategorías de la letra son, por ejemplo, elegía, oda, soneto y monólogo dramático y la poesía más ocasional:
En el uso moderno, la elegía es un lamento formal por la muerte de una persona en particular (por ejemplo Tennyson’s In Memoriam A.H.H.). Más ampliamente definido, el término elegía también se usa para meditaciones solemnes, a menudo sobre cuestiones de muerte, como Elegy de Gray escrita en un cementerio de campo.
Una oda es un largo poema lírico con un tema serio escrito en un estilo elevado. Ejemplos famosos son el Himno al deber de Wordsworth o la Oda de Keats a una urna griega.
El soneto fue originalmente un poema de amor que trataba sobre los sufrimientos y esperanzas del amante. Se originó en Italia y se hizo popular en Inglaterra en el Renacimiento, cuando Thomas Wyatt y el conde de Surrey tradujeron e imitaron los sonetos escritos por Petrarca (soneto petrarquista). Desde el siglo XVII en adelante, el soneto también se utilizó para otros temas además del amor, por ejemplo para la experiencia religiosa (por Donne y Milton), reflexiones sobre el arte (por Keats o Shelley) o incluso la experiencia de guerra (por Brooke o Owen). El soneto usa una sola estrofa de (generalmente) catorce líneas y un intrincado patrón de rima (ver formas de estrofa). Muchos poetas escribieron una serie de sonetos vinculados por el mismo tema, los llamados ciclos de soneto (por ejemplo, Petrarca, Spenser, Shakespeare, Drayton, Barret-Browning, Meredith) que representan las diversas etapas de una relación de amor.
En un monólogo dramático, un hablante, que explícitamente es alguien más que el autor, hace un discurso ante un auditor silencioso en una situación específica y en un momento crítico. Sin intención de hacerlo, el hablante revela aspectos de su temperamento y carácter. En La última duquesa de Browning, por ejemplo, el duque muestra la imagen de su última esposa al emisario de su futura esposa y revela su excesivo orgullo por su posición y su temperamento celoso.
La poesía ocasional está escrita para una ocasión específica: una boda (luego se llama epitalamión, por ejemplo Epithalamion de Spenser), el regreso de un rey del exilio (por ejemplo, Annus Mirabilis de Dryden) o una muerte (por ejemplo Lycidas de Milton), etc. .
Poesía narrativa
La poesía narrativa da una representación verbal, en verso, de una secuencia de eventos conectados, impulsa a los personajes a través de una trama. Siempre es contada por un narrador. Los poemas narrativos pueden contar una historia de amor (como Tennyson’s Maud), la historia de un padre y su hijo (como Wordsworth’s Michael) o las hazañas de un héroe o heroína (como Lay of the Last Minstrel de Walter Scott).
Subcategorías de poesía narrativa:
Las épicas generalmente operan a gran escala, tanto en longitud como en tema, como la fundación de una nación (Eneida de Virgilio) o el comienzo de la historia mundial (Paraíso perdido de Milton), tienden a usar un estilo elevado de lenguaje y los seres sobrenaturales toman parte en la acción.
El simulacro hace uso de convenciones épicas, como el estilo elevado y la suposición de que el tema es de gran importancia, para tratar con ocurrencias completamente insignificantes. Un ejemplo famoso es El rapto de la cerradura, del Papa, que cuenta la historia de una joven belleza cuyo pretendiente secretamente corta un mechón de su cabello.
Una balada es una canción, originalmente transmitida oralmente, que cuenta una historia. Es una forma importante de poesía popular que fue adaptada para usos literarios desde el siglo XVI en adelante. La estrofa de la balada suele ser una estrofa de cuatro líneas, alternando tetrameter y trimeter.
Poesía descriptiva y didáctica
Tanto la poesía lírica como la narrativa pueden contener descripciones largas y detalladas (poesía descriptiva) o escenas en el habla directa (poesía dramática).
El propósito de un poema didáctico es principalmente enseñar algo. Esto puede tomar la forma de instrucciones muy específicas, como cómo atrapar un pez, como en The Seasons (primavera 379-442) de James Thomson o cómo escribir buena poesía como en el Essay on Criticism de Alexander Pope. Pero también puede ser instructivo de una manera general. Hasta el siglo xx se esperaba que toda la literatura tuviera un propósito didáctico en un sentido general, es decir, impartir conocimiento moral, teórico o incluso práctico; Horacio, famoso, exigió que la poesía combinara prodesse (aprendizaje) y delectare (placer).