Afinador banjo:
Banjo de 5 cuerdas
El banjo de 5 cuerdas tiene cinco cuerdas y un mástil con 22 trastes. La 5ta cuerda es una cadena corta en el lado del cuello.
Se utilizan muchos estilos de juego, como la selección de dedos y el rasgueo con y sin punciones.
Diferentes afinaciones se usan en las 5 cuerdas. Los dos más comunes son “G” (gDGBD) y “C” (gCGBD).
Las numerosas afinaciones permiten más cuerdas de cuerda abiertas para un agarre más fácil de los dedos. Capos se usan para cambiar las llaves.
Banjo de púas de 4 cuerdas
El banjo 4-String Plectrum tiene cuatro cuerdas y un cuello con 22 trastes. Lo mismo que un 5-String sin la 5ta secuencia.
La afinación estándar es “C” (CGBD). Otras afinaciones populares incluyen “G” (gDGBD) y “Guitar” (DGBE).
Los estilos más comunes de reproducción incluyen el uso de una selección de guitarra plana para tocar cuerdas y acordes individuales.
Jugar con diferentes teclas se logra aprendiendo los acordes de esa tecla. Capos rara vez se usan.
Banjo Tenor de 4 cuerdas
El banjo tenor de 4 cuerdas tiene cuatro cuerdas y un cuello corto con 19 o 17 trastes.
La afinación estándar es “Tenor” (CGDA). Otras afinaciones incluyen “Irish Tenor” (GDAE), “Plectrum” y “Guitar”.
Los estilos de tocar más comunes usan una selección de guitarra plana para tocar cuerdas y acordes únicos.
Jugar con diferentes teclas se logra aprendiendo los acordes de esa tecla. Capos rara vez se usan.
(Haga clic aquí para obtener información adicional sobre banjos)
Empezando:
Vaya a una tienda de música local y explore los libros sobre banjo, 5-String, Plectrum y Tenor. Seleccione un libro para su interés banjo particular que muestra métodos de sintonía, conceptos básicos de música, ejercicios de acordes y algunas canciones. La compañía Mel-Bay tiene una gran cantidad de publicaciones iniciales y avanzadas. Harry Reser y Roy Smeck son nombres que debe buscar en los libros más antiguos que se pueden encontrar en Ebay y otros sitios de Internet. Aunque eran bien conocidos como tenor-banjo, escribieron libros para todo tipo de banjos. Los libros de instrucciones con grabaciones de CD son buenos pero no necesarios.
Si le gusta la música folk y bluegrass, el libro y la grabación de “Cómo tocar el Banjo de 5 cuerdas” de Pete Seeger tienen mucha variedad con ejemplos de muchos estilos de rasgueo y raspado de dedos. Algunos libros de banjo se centran en un solo estilo de juego, como la fragilidad, la selección de 3 dedos, la melodía de una sola cuerda o la melodía de acordes. Estos son buenos si sabes qué estilo de juego quieres aprender. Si no está seguro de qué estilo le interesa, quédese con los libros que muestran temas básicos de música y canciones simples con diagramas de acordes. Mire a los instructores y artistas de banjo en YouTube para obtener un poco de conocimiento de los diferentes estilos. La grabación de Seeger y algunos videos están disponibles en YouTube. El estilo de Earl Scruggs de 3 dedos está en abundancia en YouTube.
Se pueden encontrar algunas lecciones de púas y tenores de 4 cuerdas en Internet y YouTube. Buddy Wachter, Steve Caddick, Don Van Palta, Dave Frey y Don Stevinson son algunos nombres para buscar. Haga clic aquí para mi página web de Eddie Peabody Lessons.
Las bibliotecas locales de ciudades y condados a veces tienen libros y grabaciones que ya no están disponibles en las tiendas de música o en Internet. También puede acceder a Internet desde la mayoría de las bibliotecas para revisar los libros que encuentre. Las librerías usadas también pueden tener algunos libros de instrucciones de banjo. Las fuentes de Internet para libros, registros, videos y CD son “ebay.com” y “amazon.com”. Amazon tiene revisiones de la mayoría de los productos.
Aprende a sintonizar el banjo con varios métodos, como sintonizador electrónico, piano, pitch pipe, diapasón, otros instrumentos y afinación relativa. La afinación relativa se explica en la mayoría de los libros que comienzan y esta debería ser una de las primeras cosas que aprendes en el banjo. Siempre revise la afinación antes de jugar o practicar. Poder mantenerse en sintonía es muy importante.
Aprende las posiciones de las cuerdas de la mano izquierda para C, F, G7 y luego G, C, D7, y reprodúcelas en ese orden. Use una púa de tipo guitarra plana, los dedos o la parte posterior de las uñas, para rasguear / tocar las cuerdas. No se preocupe por el ritmo o cualquier otra cosa hasta que pueda hacer que cada acorde suene claro y fuerte sin zumbidos o sin sonido. Práctica práctica práctica. Mientras sostiene el acorde, golpee cada cuerda por separado para asegurarse de obtener sonidos limpios y claros. Obtener un sonido claro de cada cuerda es muy importante. Presione las cuerdas hacia abajo entre las barras de trastes, no en la parte superior del traste.
Una vez que hayas aprendido a sintonizar el banjo fácilmente y a hacer sonar los acordes con claridad, es hora de continuar con tu elección de técnicas de la mano derecha, como tocar el piso, fragmentar, tocar los dedos, etc. Ritmo, tiempo y velocidad de cambiar los acordes vendrá con la práctica. “Skip to My Lou”, “Down In The Valley”, “Camptown Races” y “Buffalo Gals” son típicos de los tipos de canciones para practicar. Reproduzca el acompañamiento de acordes y luego avance a las técnicas de melodía.
Escucha y mira a tantos jugadores de banjo como sea posible. Elige un estilo (s) de juego que te gusta. Encuentra un profesor de banjo local que pueda enseñarte los conceptos básicos de la música, el ritmo, el tiempo y algunas canciones.